钢铁侠发生在什么地点

⑴ x战警的观看顺序是什么

《X战警》系列影片的观影顺序有以下两种，其一我们可以按照《X战警》编剧提供的顺序观看，其二也可以按照影片出品年份进行观看，两种皆可。

《X战警》编剧给出的观影顺序是这样的：

一、《X战警：第一战》2011

1944年，万磁王变种能力被激发，X教授与魔形女见面，叙述了初代X战警的相识过程。

二、《X战警：逆转未来》2014

故事发生在2023年，变种人为了阻止人类消灭变种人的计划，将金刚狼送回到1973年改变历史。

⑵ 在电影《钢铁侠1》中，斯塔克为什么被恐怖分子抓走

开始斯塔克被劫持到那个山洞里制造武器，但是斯塔克造的是盔甲，然后依靠盔甲逃脱，后来又穿着新的盔甲回去复仇兼做掉敌人。但是这里就有疑问，这个地点是在哪里？美国吗？但是美国国土怎么可能有那些中东人？如果不是美国，钢铁侠又是如何被劫持，同时后期又是如何快速的从自己的家穿越回那个地点复仇的？而且复仇结束后，钢铁侠被两架美国的F22追击，也证明地点应该是在美国本土，不知道这是个BUG还是我看片不仔细。电影里有说，斯塔克是去中东那边推销军火的好么，而且被飞机盯上也是因为飞回家的时候美国国防部不知道他是谁好么，自己没仔细看吧。

大家都知道，力量不是与生俱来，真正的天赋异禀的人总是少数，而多数的人还是平庸的！但是责任与义务却不是这样，在人出生就肩负着许多的使命！所以我们必须要完成这些使命，必然要让我们变的强大！今天我们要说的电影《钢铁侠1》就是说的斯塔克如何变成一个义务警察拯救世界的事情！一起来看：钢铁侠（斯塔克）：

在一次绑架事件中，斯塔克被绑架，最终被炮弹袭击中了心脏！醒来后发现胸口有一个奇怪的装置！ 恐怖分子还是恐吓他说要求给他们制造武器！聪明的斯塔克自然不会坐以待毙。他在英森的帮助下完成了钢铁盔甲，具有极高的战斗力！但是在一次火拼当中英森博士不幸去世，这坚定了斯特克想要维护和平的决心！在故事的最后斯塔克工业的坏家伙也是蠢蠢欲动，最后的钢铁侠也是终于将他打败！

⑶ 漫威系列中纽约大战是什么

纽约大战是指电影《复仇者联盟1》里面的一场战争。

影片讲述一股突如其来的强大邪恶势力对地球造成致命威胁，没有任何一个超级英雄能够单独抵挡。长期致力于保护全球安危的神盾局感到措手不及，其指挥官“独眼侠”尼克·弗瑞，意识到他必须创建一个“史上最强”的联盟组织，云集各方超级英雄一起发威，抵御黑暗势力的侵袭。

于是由六大超级英雄——钢铁侠、美国队长、雷神、绿巨人、黑寡妇和鹰眼组成的 “复仇者联盟”应运而生。初代复仇者者联盟六人组和外星人在纽约进行了一场大战，这场大战也被影迷称为纽约大战。

(3)钢铁侠发生在什么地点扩展阅读：

相关人物介绍：

1、小罗伯特·唐尼饰钢铁侠，托尼·斯塔克是斯塔克工业的继承人，他的父亲霍华德是神盾局的创始人之一。在一次绑架事故中，托尼发明了一套动力增强装甲，这套装备由金钛合金制成，有一定的局限性，会损耗。穿上盔甲后，托尼变身成了复仇者联盟中惩恶扬善的钢铁侠。

2、克里斯·埃文斯饰演美国队长，正义热血的美国队长原是二战时期一名瘦弱的普通士兵，因参加“超级战士重生计划”成为唯一一个成功的实验品而拥有了超越常人的体能。在驱逐红骷髅的最终战役里，罗杰斯遭重创而被冰封，约七十年后才重新醒来。随后他加入了复仇者联盟。

3、克里斯·海姆斯沃斯饰演雷神，复仇者联盟中的非地球人类成员，对弟弟洛基爱恨交织。索尔是奥丁的亲生儿子，阿斯加德的王位继承人。他年轻气盛，鲁莽耿直，曾因自负被流放地球。索尔关心的主要问题是维护包括阿斯加德与地球在内的九大世界的和平，以及搞好与兄弟洛基的关系。

4、马克·鲁弗洛饰演绿巨人浩克，科学家布鲁斯·班纳博士在一次实验中误被伽马射线所伤，随后他便发现，当自己陷入愤怒或恐惧的情绪中时，不能控制的心跳加速会让自己变身成为一个体格庞大、力量无穷但不受意志控制的绿色巨人。

5、斯嘉丽·约翰逊饰演黑寡妇，原是秘密组织神盾局的一名俄国籍女探员，头脑清晰行动敏捷，身手不凡强硬凶狠，是神盾局的精英特工。娜塔莎最初被安排在斯塔克工业内部作为卧底，负责监视钢铁侠托尼·斯塔克，后正式加入复仇者联盟。她也是这次成军的复仇者联盟中唯一的女性成员。

6、杰瑞米·雷纳饰演鹰眼，在马戏团长大的孤儿，因超一流的箭术被神盾局指挥官尼克·弗瑞慧眼识珠，加入复仇者联盟。鹰眼侠行动迅速果敢，个性低调沉稳，出招百发百中，极其擅长狙击。

⑷ 如何正确观看复联系列电影

1、《美国队长》2011

《美国队长》讲述了一个叫做史蒂夫·罗杰斯的年轻人参加美军秘密试验，在被注射了超级士兵的血清后成为“美国队长”，与纳粹展开对抗的故事。

2、《钢铁侠》2008

影片讲述了托尼·斯塔克在遇难后改进了盔甲的功能，化身“钢铁侠”，以一个义务警察的身份保护了这个世界和平的故事

3、《钢铁侠2》2010

《钢铁侠2》剧情发生在托尼公布自己“钢铁侠”身份的六个月后，这带来了意想不到的连锁反应，他与周围人的关系发生了改变，他亲近的人也成为敌人的报复对象。

4、《无敌浩克》2008

影片讲述布鲁斯·班纳一方面要躲避军方的追捕，另一方面也在寻求控制愤怒的方法，同时还要面对一股强大邪恶势力的威胁。影片为了漫威电影宇宙的建立而重新设定了“布鲁斯·班纳”的故事。

5、《雷神》2011

由肯尼思·布拉纳执导，克里斯·海姆斯沃斯，汤姆·希德勒斯顿，娜塔丽·波特曼等主演。影片讲述了被放逐到地球的雷神托尔学习如何成为一个真正英雄的故事。

18、《黑豹》2018

《黑豹》讲述了黑豹回到了瓦坎达担任国王，然而当过去的劲敌再次出现，他被卷入一场正邪大战当中的故事。

19、《复仇者联盟3：无限战争》(2018)

漫威宇宙第一阶段，第一代复仇者联盟的最后一战，亦是第一代的最后一部电影(网传无限战争将分为3-4两部，尚未证实)，目测将十分地虐心。根据原著进度，第一代中许多英雄将在这一阶段陨落。而漫威电影宇宙当中的第一代复联成员将以不同的形式告别。

20、《死侍2》(2018)

死侍作为16年全世界追捧的漫威超级英雄，火爆票房让当年就确定下来要拍续集。《死侍》也算是开拓出了漫威电影无厘头低俗幽默喜剧风的典范(后来才有了雷神3的轻幽默优化)。续集在2018年年中推出。

21、蚁人与黄蜂女(2018)

蚁人在独立电影播出之后，在《美队3》之中也有登场。说明《蚁人》系列属于漫威电影宇宙当中。而播出时间在《复仇者联盟3》之后，也可能说明《蚁人》很有可能是第二代复仇者联盟建立的过程中的一个环节。在原著当中初代蚁人就是复仇者联盟的创始人之一。

⑸ 钢铁侠第一部的剧情发生在哪个城市他的豪宅和公司总部都在一个城市里吗

斯塔克工业公司总部是斯塔克工业公司的主要 工厂，位于加利福尼亚州洛杉矶。
历史
国家安全威胁
战略国土干预、执法和后勤部门的特工菲尔·库尔森（Phil Coulson）在托尼·斯塔克（Tony Stark）被绑架后立即 安排了与奥巴迪亚·斯坦恩（Obadiah Stane）的会面，以评估哪些类型的国家安全威胁可能构成斯塔克所知道的信息。
库尔森在导演尼克·弗瑞（Nick Fury）的命令下，在洛杉矶的斯塔克工业总部遇到了斯坦恩。在会议期间，斯坦恩明确表示，斯塔克对国土安全部的话题知之甚少，因为他非常专注于技术开发，并将这项技术的使用托付给詹姆斯·罗兹和斯坦恩本人。[注1]
托尼·史塔克归来
托尼·斯塔克（Tony Stark ）在逃离在阿富汗的绑架事件后 回到洛杉矶，并要求他的助手佩珀·波茨（Pepper Potts）在斯塔克工业总部（Stark Instries Headquarters）召开新闻发布会，在那里他受到了他的商业伙伴奥巴迪亚·斯坦恩（Obadiah Stane）的欢迎。在新闻发布会上，神盾局 特工菲尔·库尔森（Phil Coulson）要求波茨安排与史塔克的约会，讨论他逃跑的情况。
史塔克向媒体宣布，他的公司将不再制造武器，因为他亲眼目睹了士兵们为保护他们而制造的武器而死亡。史塔克前往为总部供电的弧形反应堆，并试图向斯坦特提出这项技术作为一个新的研究领域，意识到他已经知道了他胸口的微型电弧反应堆。[注2]
洛杉矶决斗
奥巴迪亚·斯坦恩找回了 史塔克用来逃离十环的装甲原型，并将其转移到洛杉矶，关闭了史塔克工业总部的第16区，以便对他自己的版本进行逆向工程https://mcu.huijiwiki.com/index.php?title=Iron_Monger_Armor&action=edit&redlink=1。
史塔克派佩珀·波茨去寻找史塔克工业公司的运输记录，这样他就可以追踪到非法货物并销毁它们。在入侵系统时，她发现是奥巴迪亚·斯坦恩雇佣了十环来杀死史塔克，以及他开发新装甲原型的计划。
波茨被她的发现吓坏了，她遇到了特工库尔森，并要求神盾局。协助阻止斯坦恩，斯坦恩试图加速他激活装甲的计划。斯坦恩发现他的科学家团队无法制造微型电弧反应堆来为新套装提供动力，因此他决定偷走斯塔克自己的反应堆。
波茨陪同库尔森和一队特工逮捕了斯坦恩，但他用他的新盔甲轻松击败了特工。斯坦恩一直追赶波茨，直到史塔克穿着自己的盔甲来到史坦。虽然史坦的装甲比史塔克的装甲更强，武器化程度也更高，但史塔克还是设法抵抗并拯救了因史坦试图杀死他而濒临灭绝的各种平民。史塔克试图飞出斯坦恩的射程，却发现较重的装甲也有飞行能力。史塔克随后设计了一个快速计划，达到大气冻结水平，使斯坦恩的装甲冻结并坠入地面。
由于电量耗尽，斯坦恩仍然试图杀死他，斯塔克指示佩珀·波茨使全尺寸的弧形反应堆超载，在洛杉矶的天空上形成一个巨大的蓝柱 ，电击了斯坦在他的装甲内，并在坠落反应堆时引起巨大的爆炸。[注2]
战斗结束后，詹姆斯·罗兹试图让斯塔克上救护车检查内伤。他们不知道，救护车是神盾局的掩护。菲尔·库尔森（Phil Coulson）派出的车辆 ，以分析他与斯坦恩的战斗策略。库尔森还解释了神盾局。对史塔克很感兴趣，并提出训练他，并为围绕战斗的事件准备借口。[注3]
斯塔克在准备新闻发布会时检查了新闻头条，称他的另一个自我为“钢铁侠”，同时准备了一场新闻发布会，以解释特工菲尔·库尔森（Phil Coulson）提供的不在场证明，其中钢铁侠被宣布为斯塔克的私人保镖之一。然而，史塔克反而宣布他的真实身份是钢铁侠。[注2]
戈兰尼保险
https://mcu.huijiwiki.com/wiki/Pepper_Potts来自洛杉矶斯塔克工业总部首席执行官办公室的佩珀·波茨（Pepper Potts）打电话给托尼·斯塔克（Tony Stark），要求他与德国戈兰尼保险公司（Gorani Insurance）的代表进行商务会议，该公司支持他的大部分外国工厂。

⑹ 谁知道漫威的资料啊

漫威电影宇宙中的第一部电影是《钢铁侠》（2008），接下来是《无敌浩克》（2008），《钢铁侠2》（2010），《雷神托尔》（2011），《美国队长》（2011），《复仇者联盟》（2012）。先拍各个角色的故事，后拍英雄战队复仇者联盟，这样各部影片的设定是统一的，还在各部影片中埋下相互联系的伏笔，形成一个统一的世界观。
第二阶段率先上映的是《钢铁侠3》（2013）、《雷神托尔2》（2013）、《美国队长2》（2014）。另有几部电影正在不同的阶段：《银河护卫队》（2014）即将上映，《复仇者联盟2》（2015）在拍摄中，《蚁人》（2015）在筹备中，《雷神3》和《奇异博士》进入前期准备，《美国队长3》和《黑寡妇》已经提上日程。
漫威电影宇宙中的电影在业界评论和商业收益两方面都获得了很大的成功。除了电影之外，这个系列也扩展到了漫画书、一系列被称为「MarvelOne-Shots」的短片（包括《神盾顾问》（2011）、《寻找雷神锤子路上发生的趣事》（2011）、《47号物品》（2012）、《探员卡特》（2013）、《王者万岁》（2014）），以及电视剧《神盾局特工》（2013）。漫威漫画公司（Marvel Comics）与DC漫画公司（DC Comics）为美国齐名的漫画巨头。漫威漫画由杂志出版商马丁·古斯曼（Martin Goodsman）创建于1939年，于1961年正式定名为Marvel。漫威漫画公司首位真正意义上的主编是乔·西蒙（Joe Simon），他与新兴产业著名艺术家杰克·柯比（Jack Kirby）为1941年3月的创刊号创作了首位以爱国为主体的超级英雄——美国队长，近一百万的销量证明该角色的热门程度。公司旗下拥有蜘蛛侠、钢铁侠、美国队长、雷神托尔、绿巨人、金刚狼、神奇四侠、恶灵骑士、蚁人等8000多名漫画角色和复仇者联盟、X战警、银河护卫队等超级英雄团队。2010年9月，Marvel宣布其正式中文名称为“漫威”。
创始之初
漫威Marvel公司的历史可以追溯到1939年。当时公司名称为及时漫画（Timely Comics）；1951年更名为亚特拉斯漫画（Atlas Comics），而在1961年正式更名为Marvel Comics，并确定了正式的标记：在漫画封面的左上角，设置一个长方框，里面有着当期主角的形象，下面是“Marvel Comics Group”的字样。因为Marvel有“惊奇、奇迹”的意思，所以在中国一度被称为“惊奇漫画”，直到2010年9月Marvel将中文名称正式定为“漫威”。2011年4月29日，在第七届中国国际动漫产业博览会B馆漫威展区里，Marvel宣布其中文名“漫威”正式登陆中国。
漫威的创立者是出版商马丁·古德曼（Martin Goodman），古德曼早先致力于创办通俗杂志，题材涵盖西部故事、侦探、冒险和科幻等许多方面。到1938年，他决定寻找新的发展方向——新奇，华丽，还要有引人入胜的激烈场面——漫画正是这样的东西。尽管当时DC漫画公司已经抢得了先机，推出了两大王牌角色超人和蝙蝠侠，不过凭借新奇的点子和精彩的创意，漫威还是独辟蹊径，创造出了令人难忘的新角色。
1939年，一本叫做《Motion Pictures Funnies Weekly》的漫画在电影院作为赠品发行，Namor the Sub-Mariner（海王子纳摩）在其中初次登场。他是人类与鱼类的结合体，可以在水下生活。这是漫威的第一位超级英雄——比公司的成立还要早半年。之后，这个故事经过少许扩展，被重新收录在一个新出版的系列中。而这个新的漫画刊物的名字将成就一个漫画帝国的英名——《Marvel Comics》。
其实，纳摩并不像超级英雄，反倒像是英雄们常常对抗的怪物。他父亲是人类，母亲是水下世界的公主。半人半鱼的他不仅外貌怪异，其行为也颇值得推敲：长大成人的纳摩因为他那美丽的王国被毁，誓要向“地面人”展开复仇。他年轻、危险，而且愤怒。他可不管地面人的死活——他毁坏了大楼和船只，可以说是近乎屠杀。
然而，读者们喜欢这个人物。纳摩为自己的人民、自己的家园而战，他捍卫他的种族，他们自己的文化。而且，他的确是站在正义立场——他自己的正义。对于无辜的水底人来说，地面人的存在就是应当被除去的罪恶。纳摩代表着当时社会上郁积着的不满情绪，也代表着年轻一代的反叛愿望。漫画为这种愿望提供了一个宣泄的途径，同高高在上的英雄梦幻相比，纳摩更加贴近人们的本能。他的诞生在漫画史上有着重要的意义：这是第一个有明显缺点的主角。他顽固、野蛮，而且反社会。在反英雄凤毛麟角的那个年代，这样的人物不能不说是一个先驱。
《Marvel Comics》第一期还推出了许多别的英雄：Human Torch（火焰人）、Ka-Zar、The Angel等。初代火焰人严格来说并不是真正的人类，而是一个人造人，是一位科学家在巨型试管里制作出来的造物，同氧气接触时就会冒出熊熊的火焰，他所接触到的一切都会燃烧。人们出于自身的安全考虑，将他密封在混凝土中；但是一丝裂纹却给了他氧气以及逃生的机会。火焰人冲出囚笼，爆发出愤怒的烈火。匪徒试图利用他，但他不愿受人控制。最终，他毁灭了创造他出来的科学家。
这同样不是一个英雄故事，更像是一个恐怖故事——“科学的危险”与“毁灭创造者”这样的弗兰肯斯坦式的主题。这种不完美的角色、不被社会接纳的孤独，以及人性的冲突，形成了后来漫威漫画的一大特点。迷惑、愤怒、不谙世事……同尊贵的英雄们相比，火焰人是悲惨的，痛苦的。在拥有强大能力的同时，他的心灵几乎是一片空白——但是这个残酷的世界绝不容许有人保持天真。火焰人一点一点的学习着这个陌生的世界，在充满了自私的人世中慢慢试图寻找着自我。他逐渐成长起来，学会了对能力的控制，有了人类的身份，也懂得了责任。
拿摩和火焰人虽然各有各的独立连载，但是也曾经一起合作，甚至还互相有过一场大战。这种互相串场的情况后来被称作crossover——最后发展成universe的概念。不过，真正让所有的英雄都投身其中的事件并不是虚构的故事，而是让全世界都卷入其中的二十世纪最大危机——第二次世界大战。
虽然在欧洲和亚洲战场战事已经进行得如火如荼，但是远在大洋彼岸的美国尚未正式参战。不过英雄们面对法西斯主义横行的世界局势，早已摆明了自己的态度，也对美国的对外政策提出了挑战——早在1940年，拿摩就摧毁了纳粹的潜艇；火焰人也开始了对抗法西斯的行动。然而，最为著名的反法西斯漫画英雄，恐怕要数美国队长（Captain America）了。
1941年3月，距离珍珠港事件发生还有9个月的时间。一本名叫《Captain America》的漫画于此时创刊，一位爱国主义与美国精神的象征诞生了。编剧乔·西蒙和画家杰克·科比合作，创造出了这样一位美国偶像。他身穿红白蓝三色的星条服装，手持盾牌，对希特勒狠狠地饱以正义的铁拳。美国队长从来没有在别的刊物上试行，而是直接推出独立漫画，这在当时是不寻常的——古德曼刚见到这个人物的设定稿，就断定他一定会大获成功，于是立刻给了美国队长独立表现的机会。事实证明，这是完全正确的，充满美国主义色彩的美国队长漫画在推出后大受欢迎。
美国队长是一名土生土长的“真实”美国人。他名叫斯蒂夫·罗杰斯（Steve Rogers），原本是一个瘦弱的青年，为了报效国家，他自愿参加军方的秘密计划，服用了一种秘密药物，成为超级士兵。纳粹间谍杀害了发明药物配方的教授，让斯蒂夫成为唯一的超级战士。在政府的安排下他以普通大兵的身份作为伪装，在军中同敌人作战。美国队长不是天生的英雄，也没有不死之身，他只是比一般人坚强、勇敢、机智。他直面德意日轴心国敌人，让漫画的主题上升到一个新的高度。当美国真的宣布参战之后，这些描写英雄们打击敌人的漫画书也同补给一起送到了前线，长成为军中的精神食粮，激励着士兵们英勇奋战。这个漫画形象的成功也让漫威公司从此和DC分庭抗礼。
而随着战争的结束，美国队长仿佛失去了战斗的目标。他淡出了漫画世界，一直到了60年代才真正重新回到漫画中来。但是社会情况已经同他所熟悉的善恶分明的世界不一样了，爱国主义也已经被赋予了不同的意义。尽管他历经了许多不同的战斗，但这个真正的美国英雄对抗法西斯敌人的事迹依然为人们所怀念。
漫威同样在1941年，古德曼妻子的表弟，16岁的斯坦利·莱伯（Stanley Lieber）加入了漫威。但同他的本名相比，他的笔名更加知名——斯坦·李（Stan Lee）。作为编辑和主要作者，他不仅创造了80%的漫威知名角色，也伴随漫威公司历经了六十多年的沧桑。可以说，是斯坦·李真正创造了漫威的奇迹，他也因此被称为美国漫画界的龙头老大。
50年代，美国漫画遭受了最大的挑战，”漫画有害论“开始风行，1954年春，参议院专门针对漫画出版召开了听证会。漫画公司不得不自我设限，同时社会上也掀起了反对漫画的运动。出版社纷纷关闭，一年之内，漫画书的销量下降了75%。漫威的创始人古德曼不堪亏损，将当时名为Atlas的公司关闭了。尽管它的漫画还在出版——只剩下一间小小的办公室，而且丧失了所有的发行渠道，不得不借用竞争对手DC漫画公司的渠道来发行少数仅存的漫画。
漫威濒临崩溃边缘徘徊，漫画业看来毫无前途，以至于在逆境中苦苦奋斗多年的斯坦·李几乎决定退出这一行，另谋高就。然而，1961年，一件事的发生改变了这一切。漫威老总古德曼和DC老总莱波维兹打高尔夫球时，莱波维兹提到DC公司刚推出了大受欢迎的“正义联盟”，这是一个集合了所有明星角色的战队；受到启发的古德曼作出了一个将会永远改写漫画历史的决定：他要建立属于自己的战队。他把这个想法告诉了斯坦·李。斯坦·李原本就打算在退出漫画界之前写一部他心目中的作品。听了古德曼的要求，他想出了一个故事大纲，然后同画家杰克·科比一道，创造出了一个新的英雄组合：神奇四侠（Fantastic Four）。正是这本漫画导致了漫威的复兴。
因为漫威手头没有任何活跃着的英雄，斯坦·李便自创了四名角色：英俊成熟、却有点唠叨和沉闷的科学家里德·理查兹；他的好友本·格瑞姆；他的女友苏珊·斯托姆；还有苏珊的弟弟约翰尼。他们四人乘坐的试验飞船穿越了一场宇宙射线乱流，让他们每个人都具有了不同的超能力：里德能够让身体自如的伸长，被称为神奇先生（Mr Fantastic）；本的外形变成了粗蛮的巨人，拥有了超强的力气，自称石头人（The Thing）；苏珊有了隐形能力，成为隐形女（Invisible Woman）；约翰尼则能够在体外产生火焰并驱动他飞行——他承继了从前Marvel Comics第一期里那个浑身被火焰包围着的人的名字：霹雳火（Human Torch）。他们四人自此便成为了神奇四侠，这不仅是一个战队，更是一个家庭。
与以往的英雄人物不同，打从一开始，四人就没有什么“秘密身份”，而且也不是心甘情愿成为英雄的。虽然他们做好事，但是并不喜欢这种命运的安排，互相之间也常常争吵——这种矛盾为漫画平添了几分现实感和深度，也奠定了漫威引以为豪的“现实化”剧情的基础。这些革新受到了读者们的欢迎。
神奇四侠和其他一些英雄漫画的成功，让漫威意识到：超级英雄再度成为了漫画的主流。接下来，斯坦·李和杰克·科比又再度联手合作，创造出了另一位反英雄式的角色：绿巨人浩克。
浩克体现了漫威从正在逐渐放弃的惊悚漫画向英雄漫画的过渡。故事的主角是一个年轻的科学家布鲁斯·班纳，他为军方从事研制“伽马炸弹”的工作。在一次实验中，为了救一个少年，布鲁斯遭到大量伽马射线辐射，结果变成绿色的大块头——浩克，蛮力强劲，但是却难以保持人类的理智。在《绿巨人》里，主角同军队站在了对立面。这正是60年代的潮流：对权威，尤其是官方力量的质疑。同时也反映了人们对核能威胁的恐惧。
迅速崛起的漫威收到了不少读者来信。许多是十几岁的少年，也有大学生。据此，斯坦·李认为塑造一个年轻的英雄将会受到读者欢迎。在此之前，少年们通常是作为大英雄的助手出现的；这一次，斯坦·李要创造一个独立的、全新的年轻角色。他和画家斯蒂夫·迪特科共同创造出了一个平凡的学生形象，他的名字叫彼得·帕克（Peter Parker）——他就是蜘蛛侠。
蜘蛛侠彼得在和同学们一起参观实验室时，被一只经过辐射的变种蜘蛛咬了一口，从此获得了类似于蜘蛛的超能力。可是，他一开始甚至根本不想同罪恶做什么斗争——他只想利用自己的能力去赚钱！然而因为他放过了一个小毛贼，导致抚养他长大的叔叔被害死，他才明白了一个道理——“能力越大责任越大”。这句话成了漫画世界里的名言。1963年，蜘蛛侠正式开始独立连载。如今他是漫威最受欢迎的明星角色之一，被人们昵称为Spidey。
尽管蜘蛛侠行侠仗义的起因是叔叔遇害，但是他的动机并不是复仇，而是自身的罪恶感。然而，Spidey可不是一个悲剧英雄。他乐观，爱幻想，而且一点不缺幽默感。就算背负着内心的愧疚，得不到别人的理解，还经常被警察追捕、被媒体责难，也不能改变他的天性。即使在激烈的战斗中，他也总能令读者开怀。而在漫威世界的其他英雄书里客串时，蜘蛛侠更是屡屡担当起搞笑的任务。而在生活中，他会错过约会，会没钱交房租，会忘了在相机里装胶卷……总之，他就是这样一个随处可见的毛头小伙子。
同时，漫威也开始挖掘旧有的英雄们。在神奇四侠第4期上，拿摩复苏了。虽然拿摩的独立漫画只是偶尔出版，但是他在整个漫威世界中都是一个活跃角色，经常和其他英雄共同出现。
许多新的人物也不断被创造出来，其中大部分都是斯坦·李的杰作：雷神托尔，源于北欧神话，手持巨锤，既同神话中的人物作战， 也和复仇者并肩战斗；钢铁侠，原本是百万富翁、工业家兼科学家托尼·史塔克，他为自己制造了一身高科技的装甲，同邪恶作斗争；还有蚁人、黄蜂侠、超胆侠、特工尼克·弗瑞……
1964年，斯坦·李和杰克·科比树立起了漫威历史上的又一个里程碑——他们创造了漫威的全明星阵容：复仇者联盟。
复仇者初战的对手是邪神洛基，尽管这主要是雷神托尔的敌人，但是蚁人、黄蜂侠、钢铁侠、绿巨人等都卷入了。在战斗胜利之后。他们决定定期会面，以团队的形式共同对敌。这就是复仇者的由来。由于难以控制自己力量的绿巨人并不适合团队合作，所以第二期就退出了；其他成员在找寻途中发现了被冰封在北海里的美国队长，他也成为了这支战队的领导人物。不久，由身为巨富的托尼·史塔克出资，在曼哈顿设立了复仇者总部。
由于当时漫威的发行渠道有限，每个月只能出版少量的漫画，所以他们觉得让已有独立漫画的明星们再占一本书有点不合算。于是，漫威在第16期撤走了除美国队长以外的全部主要角色，代之以三名“改过自新”的反派：神箭手鹰眼，变种人快银和绯红女巫兄妹，他们长期留在复仇者联盟中。当漫威终于走出发行困境后，原本的创立者们（除了绿巨人）也都回来了。复仇者的成员变动也很大，不少漫威人物都曾经在其中呆过一段时间。到1985年，它的人数变得极其庞大，就算除去非活跃成员，也难以容纳在一本书的篇幅里。因此鹰眼在洛杉矶另建了分部——“西海岸复仇者”，这一分部一直持续到1994年。纽约总部则至今仍在继续运行中。
同一时期诞生的团队还有著名的X战警。故事发生在由X教授建立的变种人学园，它的目的一方面是训练年轻的变种人正确运用自己的能力，一方面也是保护世界不被邪恶一方的变种人侵害。故事从新学生琴·葛蕾来到学园开始，加上镭射眼、野兽、天使和冰人，一共五名成员。他们一开始的对手便是赫赫有名的万磁王。
此时的X战警成员都身着统一的制服，非常年轻，不过比起别的战队，其最大的特色是有一位并不参与实战的领导——轮椅上的X教授。漫画引入了“学习和控制超能力”的思想，这是同一贯的超级英雄概念所不同的。既然活动地点是学校，难免和校园青春剧一样，加入感情戏等“文场”，并不是一味的打斗，这是当时其他的漫画战队很少涉及的。
漫威的大部分英雄都靠斯坦·李一个人来编写，这样繁重的工作量是常人难以想象的。有时甚至连斯坦·李自己都不记得写过的人物，为了方便记忆，他在为笔下人物取名时故意把姓和名都选取相同的首字母——彼得·帕克 （Peter Parker）、布鲁斯·班纳（Bruce Banner）、马特·默多克（Matt Murdock）……同时，他发明了“漫威式创作法”：第一步：编剧和编辑讨论，提出故事梗概和大纲；第二步：画家接到大纲后，决定故事的步调和重心,画成指定页数的漫画；第三步：编剧拿到画家铅笔稿后，以其作为指导，撰写最终的剧本，包括人物对话和标题；第四步：描字、墨线和上色的工序。这种做法相当于编剧们只提供创意，由画家们发挥自己的创造进行创作，然后编剧再来“看图说话”，减弱了编剧的劳动，而增加了画家的工作，所以同漫威编剧们配合的画家们就尤为重要。
靠着这一大批出色的人物，到了1968年，漫威已经追上甚至超越DC，成为漫画业的又一巨头。同时，漫画行业也终于走出了困境，高速发展起来。这个时代也被称为漫威时代。
1974年，漫威又推出了一个同过往的英雄都大不一样的神秘人物：他个子不高，脾气火爆，狂野、危险，手背上能伸出锋利的钢爪，所受到的任何损伤都能迅速复原。没有人知道他的来历，人们只知道他叫做金刚狼（Wolverine）。他作为加拿大政府的特工“Weapon X”，在《The Incredible Hulk》第180期的最后一页上登场，并在紧接着的第181期中得到了集中表现。
此时X战警已经停刊了好几年。金刚狼的出现为这部漫画带来了新的生机。漫威决定保留一部分原有的成员，另外再加入一批新鲜血液。1975年，《Giant-Size X-men》特刊出版。它既为老队员提供了发挥的空间，也为新加入的成员安排了特别任务让其得以表现。一支全新的队伍诞生了。X-战警成为最流行的英雄漫画之一，而金刚狼始终是新的X战警里最吸引人的角色，他看上去既是英雄又是反派，似乎天生就是要将对手剖杀似的。但是在他的野性之中，又有着顽强的意志力和惊人的自制力——多年以来，许多作者都将他描写成集狂暴的杀手与自制的典范于一身的人物。在团队之中，金刚狼也总是偏向于独行侠的角色——他冷酷，顽强，沉默寡言，而他神秘的过去也总是一个谜。漫画里偶尔透露出他的经历的一鳞半爪，反而更加勾起读者的好奇心。直到2002年，漫威才在《Origin》（起源）一书中详细披露了他的来历。

八十年代
漫威进入八十年代，为了顺应美国漫画读者趋于青年化的形势，漫威对《超胆侠》（Daredevil）进行了改造，担纲的是在读者中呼声很高的弗兰克·米勒（Frank Miller）。这位既是编剧又是画家的年轻作者，彻底改变了这个原本平平无奇的故事的基调和发展方向。米勒带来了惊险的武打场面，鲜明的表现主义画法，现实而黑暗的剧情，以及新的敌人Elektra，她既是超胆侠的前女友也是杀手。于是，米勒笔下的超胆侠漫画并非简单的正邪大战，而混合了超级英雄和硬汉派侦探小说的风格，立刻引起了巨大的反响。在这个时期，漫威让自己的角色变得更加黑暗、冷血，塑造了惩罚者等“反英雄”。
漫威的前身虽然在四十年代就存在，但真正确立方向并开始发展是在六十年代初，一个从美国梦中觉醒，并开始将梦幻打破的时代。因此也造就了漫威的特点：走现实路线，80%以上的故事都发生在纽约市，英雄们是被排斥的对象，《号角日报》头版整天挂着批判蜘蛛侠的高论。漫威的英雄不是完美的，他们展现给我们的，是这个世界的缺陷：媒体的夸大事实、政府的不负责任，还有阶级与种族的冲突——X战警就是代表。这群受人歧视的英雄，本身就是对传统的英雄主义的颠覆。蜘蛛侠则始终被媒体视为眼中钉，并被受舆论左右的警方当作杀人凶手。他们活在一个残酷的世界中，不得不全力求存，并且同罪恶对抗。漫威虽然也充满了魔法、太空冒险和日本忍者，但它扎根在一个丑陋、肮脏的现实背景中，因此显得更为“真实”一些。

终极宇宙
在漫威的漫画中，经常可以看到不同系列的人物互相串门：蜘蛛侠跑去和绿巨人战斗，金刚狼和美国队长一起搭救了年幼的黑寡妇。这是因为他们虽然各自有不同的漫画，但只要属于同一公司，就都是一个“世界”（Universe）里的人物。
所谓Universe，—般就是同一公司的角色在漫画中所生活的庞大、复杂的“世界”。在同一世界里的人物虽然有各自的主打漫画（包括但不限于英雄漫画），但互相之间有所关联，并可以发生互动。而漫威的主世界即为Marvel Universe（也被称为地球616/ Earth-616，意为1961年6月建立）。“世界”概念的重要性，就是保证同一公司出品的漫画在一定范围内的整体连续性。假如一个事件在一本书里犮生，那么同一世界里的所有人物都有可能受到影响。
这种做法有它的好处，就是故事有连续性，虽然是不同的编剧和画家共同创作，但大家都在同一个大背景下，所以不会乱；但也有缺点，那就是面对浩如烟海的背景剧情，一个新读者很难明白来龙去脉，也不太可能去把几十年的漫画都补习一遍。因此，美国漫画界发现自己处在这样一个矛盾的境地：新读者越来越少，漫画店越来越小众。
2000年的世纪之交，漫威针对这种情况，开始着手进行一个大胆的计划：何不干脆丢掉过去的历史包袱，从头讲述英雄们的故事？这些角色经过重新包装，在21世纪背景下将焕发出新的生命力，吸引新的读者投入其中。
首先被列为实验对象的是漫威最热门的系列——蜘蛛侠，随后是X战警。这两大王牌获得成功之后，其他英雄系列如神奇四侠等也逐渐加入进来，开创了漫威的一个重要分支。它被称为终极宇宙（Ultimate），编号为地球1610（Earth-1610）。所有标题中有“终极”字样的漫画都属于这个世界，其本意是从头开始讲述一批主流英雄的故事，吸引新读者。这些英雄一开场就被设定在了21世纪，其身世经历与正传既相似又不同，贴近当代人的生活。终极系列发展到后来，与主线的差别已经很大。
终极系列的初衷是吸引新读者，但老读者同样也会从这些新的演绎中获得乐趣：他们所熟悉的情节发生了哪些改变？“增强版”的某某角色将会是个什么样子？对于从前某些饱受批评的桥段，作者和读者双方都相当于获得了第二次机会——他们知道从前错在哪里，这一次重新讲述的故事将会更好。
“终极宇宙”和正传世界之间的差异，本身就是这个系列的最大卖点。毕竟，正传里的角色多半都是上个世纪六七十年代的产物，在“80后”“90后”读者面前，当年令他们的父母赞叹不已的神作，如今已经成了古董：蜘蛛侠和X战警诞生的年代流行的是辐射，如今时髦的则是纳米和基因；伽马射线在漫画里是创造绿巨人的可怕射线，伽玛刀在医院并不罕见；而曾经挥拳痛揍希特勒的美国队长，更是曾祖父级的人物了。
在终极宇宙里，英雄不仅回到了原点，甚至比正传里他们登场时还要年轻——神奇先生里德·里查兹不再是两鬓斑白的科学家，而是仅仅二十一岁的天才青年；终极版的怪奇博士是原怪奇博士的儿子，法力经常出问题，还喜欢在媒体上抛头露面……